Международные арт-связи: диалог студентов UU и молодых художников

Серия Doubles исследует разные формы творческого сотрудничества — от семейных и личных связей до профессиональных партнерств между коллегами и наставниками. Московская версия проекта продолжает традицию, начатую в 2013 году в Лидсе: на этот раз Стив Каррик представил работы вместе с Джоном Реншоу, с которым многие годы преподавал в University of Chester.

Кураторский формат Blah Blah — диалог в контексте искусства

Параллельно с выставкой стартовал кураторский формат Blah Blah, созданный как пространство диалога между студентами и профессиональными художниками. Шесть студенток бакалавриата программы — Мила Герасимова, Настя Никифорова, Алиса Маева, Оля Самохина, Маша Тюкавина и Маша Ваулина — вместе с сокураторами Шоном Кейем и Дугласом Боуэном беседовали со Стивом Карриком о его художественной практике и собственных поисках в искусстве.

«Мне интересно создавать образы, которые работают как визуальные загадки. Не как иллюстрации к идее, а как пространство для размышления, где зритель сам находит смысл», — Стив Каррик.

Диалоги студентов с художником вошли в каталог выставки и стали важной частью проекта и исследовательского опыта: в текстах раскрывается, как рождается разговор между начинающими авторами и профессионалами, а также как современное искусство становится средой обучения.

Обсуждая работы студентки Марии Тюкавиной, художник предложил обратить внимание на масштаб и взаимодействие с пространством:

«Даже если это всего лишь несколько кругов на бумаге — если ты сделаешь 500 таких листов, проект станет монументальным. Масштаб рождает веру в идею. Когда художник заполняет целую комнату своим повторяющимся действием, зритель чувствует, что это не случайно».

Такое внимание к процессу и повторению — часть художественной педагогики, где обучение строится не на инструкции, а на наблюдении и развитии интуиции. Этот принцип лежит в основе программы «Современное искусство»: студенты учатся через действие — создавая, исследуя, обсуждая и показывая свои работы в публичном пространстве. Важен не готовый результат, а постоянное движение, эксперименты и постепенное формирование собственного художественного языка.

Другой разговор — с Марией Ваулиной — коснулся серии bitumen paintings, в которых художник работает поверх афиш кинофильмов:

«Мне интересно трение между оригинальным постером и новым изображением. Мы живем в мире, где все сталкивается и накладывается: архитектура, типографика, медиа. Мне важно показать, как вещи, которые не должны сочетаться, вдруг начинают работать вместе».

Для студентов такой разговор становится примером мышления художника XXI века — открытого, нелинейного, реагирующего на контекст.

«Я редко начинаю работу с четким планом. Все начинается с момента „незнания“, и уже потом приходит понимание. Мы часто не можем рационализировать то, что делаем, пока работа не существует».

Эта мысль отзывается студентам, для которых процесс — это поиск, а не демонстрация результата.

«Пока работа не сделана, нельзя понять, о чем она. Мы осознаем смысл только через материал», — отмечает студентка Мария Ваулина.

Проект Doubles продолжает миссию британской программы blip blip blip, объединяющей художественную практику и образование: студенты участвуют во всех этапах — от монтажа экспозиции до кураторства и взаимодействия с художниками.

Выставку Doubles и кураторский проект Blah Blah можно увидеть в галерее UContemporary до конца октября. Вход свободный по регистрации.

Если вы интересуетесь современным искусством и хотите учиться у практикующих художников, узнайте больше о бакалавриате «Современное искусство» факультета искусства и дизайна Universal University.

Фото анонса: Steve Carrick, Mrs Siddons, 2006