Как слушать свою внутреннюю музыку и создавать многослойные биты

В битмейкинге главное — слушать себя

Как услышать в голове будущий трек, с чего начать и как не потеряться по пути? Лео называет пять подходов к созданию бита и делится своими лайфхаками для начинающих битмейкеров. Его главный посыл — не бояться пробовать и слушать внутреннюю музыку. Даже если кажется, что ты ошибся, — это может привести к неожиданному результату и стать точкой роста.

Ритм — это база

Прежде чем перейти к техникам, Лео предлагает взглянуть на музыку не как на набор звуков, а как на организацию ритма. Мелодия — это тоже ритм, и если в бит добавить слишком много элементов, они могут начать мешать друг другу — как голоса людей, которые звучат одновременно. Поэтому один из главных принципов, которым он делится: чем меньше, тем лучше. Музыка должна быть понятной слушателю.

Пять техник битмейкинга

1. Слушать свою внутреннюю музыку

Иногда идея уже есть — ее нужно только поймать. Начните с простого ритмического рисунка и доверьтесь ощущениям. Даже «ошибки» могут вдохновить. Попробуйте интерпретировать спонтанные находки, трансформировать их и строить ритм вокруг них.

2. Ресемплировать

Возьмите чужую идею — бит, семпл или луп — и трансформируйте ее в нечто новое. Главное — не копировать, а переработать, вдохновившись чем-то внешним. Иногда самый неожиданный ритм появляется, когда начинаешь не с пустого места, а с уже существующего материала. Можно взять короткий отрывок барабанной партии из другого трека и превратить его в новый луп — просто сместив акценты и вырезав неожиданный кусок.

3. Использовать речь

Голос человека — сам по себе музыкальный инструмент. Мы не замечаем, но в нашей повседневной речи уже есть ритм. Попробуйте построить ритм, опираясь на интонацию и ритмику речи: можно наговаривать фразы в определенном темпе, прислушиваясь к ударениям и паузам. Добавьте метроном, запишите это, отредактируйте — и вот у вас уже есть новая основа будущего бита.

4. Начать с битбокса

Попробуйте «пробить» бит голосом, напеть. Это помогает быстро нащупать ритм и услышать, как может звучать трек. Это может быть что угодно — от простого «тук-тук-тах» до полноценной партии. Так делал известный продюсер Timbaland —создавал биты прямо голосом, а потом превращал эти записи в полноценные треки.

5. Привнести новый инструмент

Не ограничивайте себя драм-машинами и стандартными пресетами. Иногда один неожиданный звук или инструмент может полностью изменить настроение трека. Можно использовать любой другой инструмент — бас, гитару или синтезатор — как отправную точку. Важно не бояться «пустых мест» в аранжировке. Наоборот, они подсказывают, куда добавить новый элемент, чтобы трек зазвучал.

Лайфхаки от Лео

1. Дайте себе три попытки. Если не знаете, с чего начать — сделайте три разные версии. Среди них обязательно появится идея, которая разовьется дальше.

2. Выделите время. Иногда именно в условиях ограниченного дедлайна рождаются самые интересные решения.

3. Организуйте рабочее пространство. Подпишите дорожки, добавьте цвета, создайте структуру — в процессе это экономит массу времени и сил.

4. Не откладывайте квантизацию (выравнивание нот) на потом. Это поможет не сбиться и лучше слышать, как развивается идея.

5. Не бойтесь «неправильных» идей. Не обязательно начинать с проверенной идеи. Иногда путь начинается с ошибки, случайного сэмпла или импровизации. Позвольте себе экспериментировать и сохранять идеи в том виде, в каком они приходят.

Битмейкинг — это не про правила, а про ощущения. Пробуйте, ошибайтесь, исправляйте и снова пробуйте. Не все получится с первого раза, и это нормально. Главное — слышать себя и не бояться неожиданностей. Именно так рождаются сильные музыкальные идеи.

Посмотреть мастер-классы в Ableton с Леонардо можно тут и тут. Такой живой формат уроков с акцентом на реальные навыки и способы мышления Лео проводит в Universal University. Он вместе с другими преподавателями ждут на программе высшего образования «Современная и популярная музыка» тех, кто хочет прокачивать свои навыки и строить карьеру в современной музыкальной индустрии. Обучение на программах высшего образования реализуется совместно со школой современной музыки Moscow Music School.